Friday, February 28, 2014

CINE: Estrenos de cine para este fin de semana en España


Con los Oscar en mente y a menos de tres días la cartelera llega este viernes con una de las nominadas a mejor actriz como protagonista Judi Dench, que ya cuenta con una estatuilla. La película de Stephen Frears que opta a otros tres Oscar, entre ellos el de mejor película cuenta la verdadera historia de Philomena Lee, una enfermera jubilada que estuvo cincuenta años buscando a su hijo, robado por las monjas.

CINE: El efecto Cuarón en el cine mexicano


El Centro Universitario de Estudios Cinematográficos, el CUEC, tiene el orgullo de haber sido la casa de estudios del director mexicano Alfonos Cuarón, uno de los favoritos para ganar el Oscar a la mejor película con su largometraje Gravity.

CINE: CANDIDATOS A LOS OSCAR


Matthew McConaughey es el favorito para llevarse este domingo el Óscar a mejor actor. Pero las interpretaciones de Chiwetel Ejiofor, Leonardo DiCaprio, Christian Bale y Bruce Dern complican la elección.


Las apuestas pujan por Cate Blanchett como mejor actriz de los premios Óscar. Pero Judi Dench, Sandra Bullock, Amy Adams y Mery Streep también podrían hacerse con la estatuilla.

Thursday, February 27, 2014

MEDIO AMBIENTE: H&S el champú que deforesta selvas de Indonesia



El aceite de palma es un ingrediente común en los detergentes, champús, cosméticos y otros artículos de uso doméstico que fabrica P&G.

La multinacional Procter & Gamble (P&G) es la reina de los productos de higiene personal y doméstica, y presume de que 5 millones de personas de todo el planeta utilizan sus productos, entre ellos el champú anticaspa Head & Shoulders. Pero lo que no deja el cabello tan limpio y sedoso es lo que P&G está haciendo con las selvas de Indonesia, algo que estos millones de consumidores deben saber.

Greenpeace presenta hoy el resultado de una investigación realizada durante el último año en el que ha podido verificar que P&G se abastece de aceite de palma de empresas vinculadas a la destrucción forestal generalizada. Sus políticas de abastecimiento de aceite también están vinculadas con los incendios forestales y la destrucción del hábitat del tigre de Sumatra, una especie en peligro de extinción.

El aceite de palma es un ingrediente común en los detergentes, champús, cosméticos y otros artículos de uso doméstico que fabrica P&G. Eso no quiere decir que el aceite de palma sea el problema, pero las plantaciones de aceite de palma proceden de la destrucción del bosque.

¿Y a mi cómo me afecta esto? Bueno, esta realidad significa que cada vez que tú y yo nos lavamos la cabeza con champú H&S (por ejemplo), ¡estamos permitiendo que la multinacional P&G nos meta la deforestación tropical en nuestra ducha!

Los investigadores de Greenpeace, que han estado sobre el terreno, han sido testigos de la deforestación producida en una plantación de aceite de palma en la concesión PT Wana Catur Jaya Utama, una filial de la empresa de Plantaciones BW, que es un proveedora de aceite de palma de Procter & Gamble, en la zona de Kalimantan Central.

¿Qué pruebas tenemos? Nuestra investigación muestra que P&G compra aceite de palma a diversas empresas, que a su vez compran el aceite a plantaciones implicadas en la destrucción ambiental.

Greenpeace demostró que grandes plantaciones vinculadas a la cadena de suministro de P&G están destruyendo el hábitat del orangután. Las tierras deforestadas son propiedad del Grupo de plantaciones BW, una empresa que también está vinculada a las muertes de orangutanes en el vecino Parque Nacional Tanjung Puting. Greenpeace ha documentado la tala continuada dentro de las concesiones de dos productores que suministran directamente a P&G.

Los productos de empresas que no tienen una sólida política ambiental para reducir la deforestación, tienen un riesgo muy alto de que estén asociados a prácticas ilegales, sobretodo en zonas como la provincia de Riau en Sumatra. Un buen ejemplo de ello es la concesión PT Rokan Adi Raya, que incluye área donde habitan ejemplares de tigre y además que es un área de turbera  profunda y una experiencia de tala a gran escala y los incendios incontrolados del año pasado.

El humo de los incendios en 2013 llegaron a afectar a 10.000 personas que sufrieron infecciones respiratorias agudas en la provincia indonesia de Riau. La mitad de las víctimas fue población infantil menor de cinco años. Concretamente en junio de 2013, se registraron más de 150 focos de incendios dentro de esta concesión. Y, precisamente, Greenpeace ha verificado que las empresas suministradoras de aceite de palma a P&G utilizan el puerto de Dumai, el principal puerto de la provincia de Riau.
¿Qué podemos hacer? ¡Es hora de que hagamos P&G cambie la forma de hacer las cosas!

Hay algunas empresas que ya se están trabajando para eliminar la destrucción de los bosques de sus cadenas de suministro. Entre ellas se encuentra una grande conocida por sus famosos cereales para el desayuno, Kelloggs, que se ha comprometido a eliminar la deforestación de su cadena de suministro, así como L'Oréal, Unilever, Nestlé y Ferrero.

En los últimos ocho meses, Greenpeace ha comunicado a P&G que está vinculado con la destrucción de las selvas de Indonesia, y de esta forma haciendo responsable a las personas que compran sus productos. En lugar de tomar medidas urgentes se ha dedicado a lavar su imagen. Es hora de que H&S se comprometa al 100% con la protección de los bosques y deje de vincular a su clientela en la extinción del tigre de Sumatra y del hogar de millones de personas que dependen del bosque.

¡No hay excusa para no actuar!

Ya se han unido más de 200.000 personas a este movimiento exigiendo productos que sean respetuosos con el bosque. Pide a la multinacional P&G que deje de vincularse con la destrucción de las selvas y Proteja el Paraíso.

Bustar Maitar, responsable de la campaña de Bosques de Indonesia de Greenpeace Internacional

Econoticias

MEDIO AMBIENTE

Seoul's air pollution getting worse - no comment

Seoul residents expressed concern about smog blowing from central China with many people seen heading out wearing face masks....

Pollution alert in Beijing - no comment

Dense smog engulfed the Chinese capital, Beijing and a large swathe of northern and eastern China for a fifth day in a row. Data from the US embassy put levels of PM2.5 particles at 405 in the capital. PM 2.5 refers to particles measuring less than 2.5 micrometres across and is the most noxious form of air pollution....

EE.UU.: Accidentes con petróleo provocan la aparición de

 'ciudades fantasmas

En EE.UU. los desastres medioambientales provocan la aparición de ciudades fantasma. Miles de personas intentan evitar las trágicas consecuencias de las catástrofes ecológicas y preservar su salud cambiando de aires. Es la historia de los habitantes de la localidad de Mayflower, estado de Arkansas, donde hace casi un año un oleoducto de Exxon Mobil sufrió una rotura que derramó unos 5.000 barriles de petróleo crudo por las calles.

CURIOSIDADES

En Nepal fuman marihuana en honor al dios Shiva

Los sadhus, considerados santos hindúes, fuman marihuana en Katmandú cuando Nepal levanta la prohibición de cannabis para el festival en honor al dios Shiva.


Monjes Shaolin hacen furor en Senegal

Los monjes del mítico Templo Shaolin de China están llevando el kung fu y su filosofía de vida a África, y hacen furor en Senegal.

El espectáculo de hipnosis de Jan Becker | Euromaxx

El nuevo espectáculo "Hypnotika" de Jan Becker se estrenará el 31 de marzo en Berlín. Además de hipnotizar, este alemán afirma que puede leer la mente y realizar milagros. No obstante, asegura no tener ninguna habilidad paranormal. Y Euromaxx quiso comprobarlo.

Ponle nombre a un cráter de Marte por 5 dólares

Ponerle nombre a un hito en la superficie de Marte ha dejado de ser privilegio exclusivo de los científicos. Desde el 26 de febrero, cualquier persona con conexión a Internet y 5 dólares puede bautizar a uno de los 500.000 cráteres que siguen sin recibir nombre. Esto es parte de un proyecto cartográfico a cargo de la compañía de financiación para la investigación espacial 'Uwingu'.

Hombre maneja su automóvil desde el lugar del copiloto



MPRESIONANTE!!! Un niño toca el piano para distraerse


Dos desconocidas ediciones de Mein Kampf podrían subastarse p

La subasta dos desconocidas ediciones de Mein Kampf podría alcanzar los 15.000 euros. Adolf Hitler se las entregó a un joven seguidor que participó en el intento de golpe de Estado en Munich en 1923. El organizador de la puja, de origen judío, defiende el interés histórico del texto....

Canciones que cambiaron el mundo: ‘Strange fruit’, por Billie Holiday


No fue la primera canción protesta de la historia, pero sí fue la primera que hizo mella en el mundo del espectáculo

El artículo es el primero de una serie que analizará temas que han impactado al mundo


La primera vez que se interpretó Strange fruit en un garito nadie aplaudió. Segundos antes de terminar la canción, cuando la intérprete pronunciaba las dolientes últimas palabras (“esta es una extraña y amarga cosecha”), las luces del Café Society neoyorquino, con capacidad para 200 personas, se apagaron. Instantes después se encendieron, pero la cantante había desaparecido. Billie Holiday estaba vomitando en el pequeño aseo del local, sobrecogida después de su estremecedora interpretación. Los espectadores intentaban recuperar el aliento tras asistir a aquella desgarrada actuación. Fue una pieza breve, solo tres minutos que cambiaron para siempre la historia de la música comprometida. Mientras la primera canción antirracista nacía, justo en ese momento, a muchos kilómetros de allí, en España, se levantaba un nuevo monumento a la intolerancia y la barbarie: el general Franco ordenaba los últimos bombardeos para aplastar a la República. Empezaba la dictadura. Era la primavera de 1939.
En efecto, para Billie Holiday (Filadelfia, 1915-Nueva York, 1959) era doloroso atacar Strange fruit. “Cantarla me afecta tanto que me pone mala. Me deja sin fuerzas”, señala la cantante en su autobiografía, Lady sings the blues. Y cuenta una anécdota que refleja el choque emocional que libraba con la canción: “(Después de cantar Strange fruit) Entró una mujer en el lavabo de señoras del Downbeat Club y me encontró desquiciada de tanto llorar. Yo había salido corriendo del escenario, con escalofríos, desdichada y feliz al mismo tiempo. La mujer me miró y se le humedecieron los ojos. ‘Dios mío’ –dijo–, ‘en mi vida oí algo tan hermoso. En la sala se podía oír volar a una mosca”.
La letra de Strage fruit tiene solo tres estrofas, profundas, dolientes: "De los árboles del sur cuelga una fruta extraña. / Sangre en las hojas, y sangre en la raíz. / Cuerpos negros balanceándose en la brisa sureña. / Extraña fruta cuelga de los álamos./Escena pastoral del valiente sur. / Los ojos saltones y la boca retorcida. / Aroma de las magnolias, dulce y fresco. / Y el repentino olor a carne quemada. Aquí está la fruta para que la arranquen los cuervos. / Para que la lluvia la tome, para que el viento la aspire, para que el sol la pudra, para que los árboles lo dejen caer./ Esta es una extraña y amarga cosecha".
Lo curioso es que el poema está escrito por un blanco. El autor es Abel Meeropol, un judío que militaba en el Partido Comunista y trabajaba de profesor. Meeropol, que se crió en el Bronx neoyorquino, adoptó el seudónimo de Lewis Allan para publicar el poema en el periódico del sindicato de profesores de Nueva York. Lo tituló de Bitter fruit (Fruta amarga). Luego cambió bitter(amarga) por strange (extraña), probablemente porque expresaba mejor el mensaje. Se inspiró para escribir el poema en una cruda fotografía de los cuerpos de Thomas Shipp y Abram Smith, ambos negros, colgados macabramente de un árbol con la ayuda de una cuerda (“extraños frutos cuelgan de los álamos”). El linchamiento se produjo en Marion, Indiana, EE UU, en agosto de 1930.
Meeropol escribió una sencilla melodía para el poema. Su mujer fue la encargada de cantarla, siempre en reuniones de amigos y familiares. Hasta que un día le dieron la canción a la cantante negra Laura Duncan, que la interpretó una noche de 1938 en el Madison Square Garden. Entre el público se encontraba Robert Gordon, trabajador del Café Society, tugurio donde Billie Holiday solía actual. Gordon le informó del descubrimiento al dueño del Society, Barney Josephson, militante izquierdista. La conexión ya estaba hecha.
El 20 de abril de 1939 la cantante entraba en el estudio para grabar la pieza. Melódicamente no es una canción común. Arranca con una melodía de trompeta seguida de un piano. Holiday no entra a cantar hasta que pasa un minuto y diez segundos, de un tema que dura solo 3,05. La cantante está en acción menos de dos minutos. La sesión de grabación duró cuatro horas. Strange fruit no se convirtió en un gran éxito de ventas. Solo con el tiempo alcanzó la condición de mito. Como señala Dorian Lynskey en su excepcional 33 revolutions per minute,Strange fruit no fue la primera canción protesta de la historia, pero sí fue la primera que impactó en el mundo del espectáculo. Antes de eso las piezas reivindicativas se circunscribían al ámbito de los mítines, las huelgas o las fiestas sindicalistas, pero nunca entraron en el masivo escenario de la cultura popular.
Ojo: Holiday tenía solo 23 años cuando cantó la pieza por primera vez. Todavía no había pasado por el calvario que fue su vida. Perseguida, por negra y adicta a las drogas, pasó por la cárcel y se le prohibió actuar en los clubes de Nueva York durante años. Incluso cuando murió, de cirrosis, con solo 44 años, se encontraba bajo arresto domiciliario por tenencia de narcóticos. Sus tempestuosas relaciones amorosas quebraron aún más su capacidad de resistencia.
Todo lo que para ella era ser negro en Estados Unidos en aquella época represiva lo vertía en esa canción. Con el paso de los años, y con el sufrimiento acumulado, las interpretaciones de Strange fruit por parte de Billie Holiday fueron más intensas. Durante alguna etapa de su carrera (la más oscura) llegó a quitar la canción de su repertorio. Pero siempre volvía a ella. Hubo incluso algunos promotores que le exigieron que no la cantara, sin duda por el impacto emocional que producía en ella y en la audiencia (los camareros dejaban de servir copas por respeto y escuchaban al fondo de la sala), pero ella empezó a incluir una cláusula en los contratos reservándose el derecho a interpretar el tema.
En la década de los cincuenta el deterioro de su salud se acentuó. Su adicción a la heroína y sus problemas policiales no tenían fin. Como cuenta el periodista David Margolick en 33 revolutions per minute,cuando cantaba eso de “los ojos saltones y la boca retorcida”, Billie ya no hablaba solo de aquellos negros apaleados: se refería a ella misma, a su estado físico de aquella época.
Hay una anécdota que ilustra vívidamente la huella de Strange fruit y su relación con su intérprete. En los años finales de su vida, alguien reconoció a Billie en una sombría callejuela de Nueva York, caminando sin rumbo, con aspecto de vagabunda. El tipo, sorprendido por la desastrada imagen de la cantante, le dijo: “¿Qué estás haciendo con tu vida, Lady Day?”. Y, ella, desafiante, le contestó: “Bien, ¿sabes?, aún sigo siendo una negra”.

Diez versiones, puntuadas*, de Strange fruit:
- Billie Holiday, solo piano y voz. Desgarradora. Nota: 10.

- Jeff Buckley, en directo, solo con la guitarra. Introducción de guitarra eléctrica muy hendrixiana de tres minutos. Luego entra una voz que sobrecoge. Nota: 10.
Buckley's best version and it perhaps surpasses the original.

- Nina Simone, explicando al principio el significado de la canción. “Trata de América, de los problemas entre blancos y negros”, señala. Nota: 9.
"Strange Fruit" by Nina Simone
Recording session: Live at Morehouse College in Atlanta, June 1969

- Diana Ross en el biopic de Billie Holiday: Lady sings the blues. Al principio salen imágenes de la película. Nota: 7.
"Strange Fruit" Lyrics right here:

"Southern trees bear strange fruit
Blood on the leaves
Blood at the root
Black bodies swinging in the southern breeze
Strange fruit hanging from the poplar trees
Pastoral scene of the gallant south
The bulging eyes and the twisted mouth
The scent of magnolia sweet and fresh
Then the sudden smell of burning flesh
Here is a fruit for the crows to pluck
for the rain to gather
for the wind to suck
for the sun to rot
for the tree to drop
Here is a strange and bitter crop"

©1992-2002 Motown (UMG)
- La soprano Barbara Hendricks saca del café humeante Strange fruit y la lleva al auditorio. Nota: 7.
Barbara Hendricks & Magnus Lindgren Quartet (Magnus Lindgren, sax, clarinet, flute | Mathias Algotsson, piano | Fredrik Jonsson, bass | Jonas Holgersson, drums)
Recording of the album Barbara Sings the Blues (www.arteverum.com) - Stockholm, April 2008.

Strange fruit pasada por la trituradora grunge de The Gutter Twins (Mark Lanegan + Greg Dulli). Nota: 6.
Sweet cover performed by the Gutter Twins with backing by Italian band Afterhours...

 - Sting, despojando de dramatismo a la canción. Nota: 5.

- La siniestra adaptación de Cocteau Twins. Nota: 4.
Taken from the John Peel show 4th October 1983...
Amazing version of this dark and disturbing song...

- UB40 y su meliflua versión reggae-popNota: 2.

 Madrid
EL PAÏS

Wednesday, February 26, 2014

Una imagen (de las vacaciones), una reflexión con sentido y... el resto es tuyo.


ANIMARSE A VOLAR


Cuando se hizo grande, su padre le dijo:

-Hijo mío, no todos nacen con alas. Y si bien es cierto que no tienes obligación de volar, opino que sería penoso que te limitaras a caminar teniendo las alas que el buen Dios te ha dado.

-Pero yo no se volar -contestó el hijo.

-Ven -dijo el padre y lo llevó al borde del abismo en la montaña.

-Ven, hijo, éste es el vacío. Cuando quieras, podrás volar. Sólo debes pararte aquí, respirar profundo y saltar al abismo. Una vez en el aire extenderás las alas y volarás.

El dudó -¿Y si me caigo? -preguntó.

-Aunque te caigas, no morirás, sólo recibirás algunos machucones que te harán más fuerte para el siguiente intento -contestó el padre.

El hijo volvió al pueblo y contó a sus amigos y compañeros lo que su padre había dicho. Y ellos le comentaron:

-¿Estás loco? ¿Para qué? Tu padre está delirando ¿Qué vas a buscar volando? ¿Por qué no te dejas de tonteras? Confundido, se juntó con otros compañeros un poco más lúcidos quienes dijeron:

-¿Será cierto? ¿No será peligroso? ¿Por qué no empiezas despacio? Prueba tirarte desde una escalera. O desde una copa de un árbol, pero, ¿desde la cima?. El joven escucho el consejo de quienes le querían.

Subió a la copa de un árbol y con coraje saltó. desplegó sus alas, las agitó en el aire con todas sus fuerzas, pero igual se precipitó a tierra.

Con un gran chichón fue a encontrarse con su padre:

-¡Me mentiste! No puedo volar. Probé, mira el golpe que me di. No soy como tú. Mis alas son de adorno -lloriqueó.

-Hijo mío -dijo el padre-, para volar hay que crear el espacio de aire libre necesario para que las alas se desplieguen. es como tirarse en paracaídas, necesitas cierta altura antes de saltar. Para aprender a volar siempre hay que empezar corriendo un riesgo. Si uno no quiere correr riesgos, lo mejor será resignarse y seguir caminando para siempre.

Desafío

HUMOR de MAX AGUIRRE. Jim, Jam y el otro

La nación

Paco de Lucía muere a los 66 años. Fotos, videos, recuerdos de Rubén Blades y Alejandro Sanz

Paco de Lucía muere a los 66 años

El guitarrista flamenco ha fallecido en México, donde se ha sentido súbitamente indispuesto mientras estaba en la playa

El Ayuntamiento de Algeciras ha decretado tres días de luto oficial y prepara los trámites para su posible repatriación


Enmudeció el pellizco genial de la guitarra de Paco de Lucía. El intérprete flamenco ha muerto en México a los 66 años, según confirman fuentes de su entorno y del Ayuntamiento de Algeciras (Cádiz), su ciudad natal y a cuyo perfil portuario estará para siempre asociado su inimitable sonido con las seis cuerdas. De Lucía se encontraba jugando con sus nietos en una playa en Tulum, donde poseía una casa, cuando se ha sentido súbitamente indispuesto, según un amigo íntimo del músico, Victoriano Mera.
El artista ha muerto de camino al hospital. Las primeras conjeturas apuntan a que el guitarrista, galardonado con el Príncipe de Asturias de las Artes en 2004, guía del arte jondo por nuevos e inexplorados caminos al frente de su sexteto de trazas jazzísticas y eternamente recordado por su asociación en el olimpo del flamenco con Camarón durante los 60 y 70, ha fallecido a causa de un infarto. 
El músico vivía desde hace años en Palma de Mallorca, tras su paso por lugares como la Península del Yucatán o Toledo, donde se dejaba ver (poco), con una mezcla irresistible de bonhomía y reclusión. En los últimos tiempos fijó su residencia en Cuba. Los que lo trataron en Mallorca lo recuerdan con una cierta alergia hacia la guitarra, que dejó de tocar durante un tiempo, con ganas de compartir ratos con gentes sencillas, alejado de los cenáculos artísticos e intelectuales y dedicado a sus dos hijos de corta edad.
Era la forma en la que Francisco Sánchez Gómez, tal era su nombre real, huía de su propia leyenda. Un mito que también obtuvo sus recompensas comerciales; en 1973, su celebérrima rumba Entre dos aguas lo aupó a lo más alto de las listas de éxitos con la conjura propia de las casualidades. La composición fue la última en entrar en el repertorio de aquel disco que acabaría invadiendo centenares de miles de hogares aquellos años en los que España se sacudía el polvo negro de la dictadura.

Ya solo su asociación con Camarón de la Isla, la entente de dos amigos de infancia curtidos en los tablaos que en aquellos setenta andaba dando sus últimas bocanadas, le habría servido para ingresar en las enciclopedias de la música popular. Pero habría mucho más. Sus primeros escarceos con el jazz, por los que fue acusado de bastardización del arte jondo, datan de finales de la década anterior, cuando colaboró, aunque sin figurar, en los discos de jazz flamenco del saxofonista navarro Pedro Iturralde. A mediados de los 70, fue dando forma a una banda irrepetible, nutrida del talento de sus hermanos, Pepe de Lucía y Ramón de Algeciras, y los jóvenes Jorge Pardo, Carles Benavent y Rubem Dantas, con el que se introdujo el cajón peruano en la ecuación flamenca. La cristalización de la leyenda de aquella banda única se dio a principios de los 80, con los discos Solo quiero caminar(1981) y Live... One summer night (1984).
De los ochenta data también su asociación con dos titanes de la improvisación a las seis cuerdas: Al di Meola y John McLaughlin. Juntos giraron por todo el mundo asombrando a auditorios de todas las clases y tamaños con su contagioso virtuosismo. 
Además de cruzar flamenco con jazz, De Lucía hizo lo propio con elblues, la música hindú, la salsa, la bossa nova o la música árabe. También contribuyó a difuminar las frontera entre la música culta y la popular con históricos registros en el Teatro Real.
Doctor honoris causa por la Universidad de Cádiz y el Berklee College of Music, el jurado de los Premios Príncipe de Asturias le reconoció su "honradez interpretativa" y su capacidad de trascender "fronteras y estilos" que le convirtieron en "un músico de dimensión universal". "Todo cuanto puede expresarse con las seis cuerdas de la guitarra está en sus manos", destacó el fallo.
El Ayuntamiento de Algeciras, que ha decretado tres días de luto oficial, está haciendo las gestiones, en contacto con la familia, para facilitar la posible repatriación del cadáver. Además, esta mañana, se han suspendido todos los actos municipales previstos para esta jornada.
El País

Comunicado de la familia

"Miércoles 26 de febrero de 2014... el dolor ya tiene fecha para nuestra familia. Anoche se nos fue el padre, el hermano, el tío, el amigo y se nos fue el genio Paco de Lucía. No hay consuelo para los que le queremos y le conocemos, pero sabemos que para los que le quieren sin conocerle, tampoco. Por eso, queremos compartir con todos ustedes un abrazo y una lágrima, pero también nuestra convicción de que Paco vivió como quiso y murió jugando con sus hijos al lado del mar. La vida nos lo prestó unos maravillosos años en los que llenó este mundo de belleza y ahora se lo lleva... Gracias por tanto... y buen viaje amado muestro".

El País

PACO


Pocas cosas nos estremecen más que la muerte de un ser querido.
Sentimos como una patada en el alma, que nos saca de orden y nos disminuye.
Cuando el que se va es un contemporáneo, la conciencia de nuestra mortalidad se afirma, implacable y serena.  
Los hombres no aman sin amarse, dijo Camus y por eso nadie muere sin que todos muramos también un poco. Eso lo reconoce todo el que como yo tiene más pasado que futuro.
No presumo de haber sido un íntimo de Paco. Simplemente fui un cómplice, de los muchos que debe haber acumulado en su insigne carrera musical y foja de vida. 
Así compartimos la mirada corroborativa, la incrédula, la solidaria, el silencio cuando lo que había que hacer era callar, la sonrisa simultánea, la risa completamente desnuda, la coincidencia...
Fue en Puerto Rico la ultima vez que lo vi y hablamos, en una de sus siempre excelentes presentaciones que después me comento no considerar de las mejores. Su genio nunca estuvo conforme con su virtuosismo evidente, y nunca me lucio satisfecho, ni con elogios. Decir que era de pocas palabras es ya hablar mucho. En escena daba la impresión de querer desaparecer en el medio de las notas, su fuego y destreza luego atenuados entre tema y tema por una extraordinaria timidez que nunca dejo de sorprenderme.
Una vez, en Hong Kong, lo llegue a ver molesto por lo que considero una mala actitud de un colega, y su encojonamiento y acción me confirmaron que era un hombre como yo, capaz del enojo. Pero pasado el temporal, desconcertante para quien lo conocía solo experimentando la consideración en su trato y por el brillo de sus ojos de chiquillo eterno, regresaba la mirada y pausa que distinguía al espacio entre sus palabras y transcurríamos a otro tema, sin residuo de relámpago, de trueno, o conflicto. 
Nos cagábamos de risa, fumábamos como chimeneas, tomábamos tragos y hablábamos de música durante ese pedazo del camino, periodos de constante viaje, enredo, trabajo, despedidas y encuentros.
Hace unos años acordamos hacer un disco juntos y como siempre ocurre, otras cosas nos distraían constantemente. En Marzo planeaba ir a Costa Rica para reunirme con EDITUS, el excelente trío costarricense con el que trabaje los álbumes TIEMPOS y MUNDO, para entregarles los boleros que escogí y pedirles que hicieran las maquetas de los temas y enviárselos a Paco, para que las revisase y estudiase.
El proyecto ha quedado hoy en suspenso. Otra razón para lamentar el creer que el tiempo puede esperar.
Consuela un poco pensar que estaba contento, con su familia, y que no sufrió dolor alguno. Eso espero.
A Gabriela y familia solo les digo que mi afecto por ellos es inextinguible.
Todos sabemos que la muerte es un inconveniente inevitable. 
Pero gente como Paco de Lucia debieran de ser excluidos de la lista.
Reciba mi admiración y cariño, Maestro.

Rubén Blades
26 de Febrero del 2014

El motivo que me empujó a la música



Alejandro Sanz recuerda su estrecha vinculación familiar con el guitarrista flamenco


Paco de Lucía es pura historia de mi vida. No es solo que mi padre y él se conocieran de chicos, no es solo que desde chico el nombre de Paco fuera como hablar de un héroe en Algeciras. Conocí a Paco cuándo en verano visitaba su casa de El Rinconcillo, él y sus hermanos, Pepe y Ramón y también toda la chiquillería que revoloteábamos alrededor de esa familia... tocando la guitarra a todas horas, soñando con un ole que saliera de la boca del maestro dirigido a cualquiera de nosotros. No es solo que Paco fuera la inspiración.. el motivo por el que me dediqué a la música... Es que era el padrino de mi hijo Dylan, que, hoy, cómo son las cosas de la vida, se ha levantado enfermo y triste, incluso sin conocer las desgraciadas noticias que nos iba a traer este ingrato día de febrero.
Me ha dado por pensar, claro, en cómo lo estará pasando la familia y también de qué manera estarán transcurriendo, lentas y dolorosas, las cosas en Algeciras, donde todo el mundo conocía y quería a Paco. Ellos, mi padre y el maestro, se trataron en aquellos años juveniles. Ycuando Paco ya era toda una figura, también pero menos. Luego, con el tiempo, echó a andar mi carrera musical. Él me llamó un buen día, sus hijas querían conocer al inexperto cantante que yo era por aquel entonces, imagínense.
Después, disfruté algún tiempo de una especie de peña inolvidable en Madrid: la Banda del Tío Pringue. Un puñado de amigos de infancia que junto a Pepe de Lucía y el propio Paco me dejaron disfrutar de las noches de los viernes... Quedábamos unos cuantos, nos dábamos unas vueltas por La Latina, nos dejábamos caer por los tablaos y no parábamos de reír y de disfrutar de las cosas de la vida.
Porque a Paco le gustaba entre otras cosas... reírse y en ello invertía mucha de su energía, era profundo pero también era tremendamente generoso con las debilidades de los demás y le quitaba importancia a la solemnidad.
Y así lo recuerdo; en nuestra última conversación mantenida por mensajes de teléfono, epílogo fatal a unos meses en los que nos vimos constantemente, aquí en Madrid o allá en Mallorca, o en México nos reíamos pensando que en Cuba quizá le tenían pinchada la línea. En aquella charla también planeamos una próxima visita a México, que no, ya nunca será.
Podía parecer reservado, pero que nadie se confunda: era una persona genial en el trato. Tal vez no muchos le conocían, pero todos le querían. Músicos y aficionados. Yo creo que eso era porque transpiraba una enorme capacidad intelectual y emocional. Y, créanme, sus generosidades eran de las que cambiaban las cosas. Un empujón suyo podía mover montañas. Recuerdo especialmente una entrevista en EL PAÍS en la que dijo que se sentía más cerca de Alejandro Sanz que de muchos otros músicos. En un tiempo en el que lo más fácil y obvio era la crítica, él estuvo allí el primero con un apoyo que nunca, ni por un momento, retiró.
Por todo lo cual, hoy me siento tan triste como si se hubieran muerto mi padre y mi madre al mismo tiempo. Gracias Paco, comparito... tú te vas.. y nosotros nos quedamos… ya sabes lo que quiero decir.
El País



El último acorde de Paco de Lucía

El flamenco vuelve a quedar huérfano. Paco de Lucía ha muerto hoy a los 66 años de edad. El célebre guitarrista fallecía a causa de un infarto. Hoy el mundo llora la muerte del mejor maestro de la guitarra, eso sí sus acordes vibrarán eternamente.


Paco de Lucía Concierto Aranjuez - Adagio



Concierto de Aranjuez - Adagio. Composición para guitarra y orquesta del compositor español Joaquín Rodrigo.


Murió el guitarrista flamenco Paco de Lucía

El guitarrista flamenco español Paco de Lucía ha fallecido en México a los 66 años, anunció este miércoles a la AFP el ayuntamiento de Algeciras, su ciudad natal del sur de España.



Paco de Lucía, Manolo Sanlúcar - Sevillana a Dos Guitarras




El mundo del flamenco dice adiós a Paco de Lucía



El mundo del flamenco se despide de Paco de Lucía. Músicos, autoridades y amigos han dicho adiós a uno de los mejores guitarristas del mundo. Y es que este miércoles a los 66 años de edad ha fallecido una figura única e irrepetible del panorama artístico español.





Farruquito compara a Paco de Lucía con Mozart o Beethoven



Declaraciones del bailaor Juan Manuel Fernández Montoya 'Farruquito' ha asegurado que el fallecimiento del guitarrista Paco de Lucía ha sido "un mazazo muy fuerte para el corazón", que ha dejado "huérfano" al mundo del flamenco y de la música en general. Lo ha comparado con genios de los música como Mozart o Beethoven. 





PACO DE LUCÍA-DOCUMENTAL









José Mercé: "Paco era lo más grande que ha dado el flamenco"



Declaraciones del cantaor, y una de las figuras más relevantes del flamenco, José Mercé, quien ha recibido con un "impacto muy grande" la llamada de Gemma Nierga de 'Hoy por Hoy' a su hija para transmitirle la muerte inesperada de su amigo, Paco de Lucía. "Todavía no es creíble porque Paco es un tío que hacía mucho deporte y un tío sano", ha apuntado.






Mago de la guitarra flamenca








Según fuentes próximas a su familia, la causa de la muerte ha sido un infarto masivo. El guitarrista comenzó a sentirse mal cuando estaba en la playa jugando al fútbol con su hijo Diego, de diez años. En la imagen, el guitarristas Paco de Lucia en 1986.



El guitarrista flamenco y universal Paco de Lucía ha fallecido a los 66 años en un hospital de Cancún (México), país en el que solía pasar temporadas en busca de una vida tranquila y alejada de la fama que se ganó a pulso por su arte con las seis cuerdas y su renovación del género. En la imagen, Paco de Lucía, en una fotografía sin fechar. MÁXIMO MORENO (ALBUM)

La noticia ha sido recibida como un auténtico mazazo por su familia que ha remitido un comunicado oficial en el que destacan que "no hay consuelo" ni para los que le conocían, ni para los que le querían sin conocerlo, y que "el dolor ya tiene fecha" para este clan artístico. En la imagen, Paco de Lucía y Camarón de la Isla, en una icónica imagen de su primera etapa juntos. PEPE LAMARCA (QUIPOS PRESS)

Su ciudad natal, Algeciras, ha decretado tres días de luto para expresar su dolor por la pérdida de su vecino más universal y se ha ofrecido para acoger los actos de despedida, posiblemente en el cementerio viejo, donde están enterrados sus padres. En la imagen, el guitarrista Paco de Lucía, en 1978. MARISA FLÓREZ

El cantante Alejandro Sanz (d), el productor musical Javier Limón (2d), el cantante Antonio Carmona (2i) y el guitarrista Paco de Lucía, durante su asistencia a la capilla ardiente del cantaor Enrique Morente. EMILIO NARANJO (EFE)

El guitarrista Paco de Lucía, en el Teatro Real de Madrid, durante los actos del Día del Flamenco para difundir la candidatura de este arte ante la Unesco para su inclusión en la Lista Representativa del Patrimonio Cultural en 2010. BALLESTEROS (EFE)

20 de julio de 2013. El guitarrista Paco de Lucía y Chick Corea se reencuentran en el Polideportivo Mendirrotza en el Festival de Jazz de Vitoria. L. RICO


Antonio Sánchez cambia la guitarra a Paco de Lucía durante un concierto en la Bienal de Flamenco en Sevilla, octubre de 2010. MARCELO DEL POZO (REUTERS)

20 de octubre de 2004. Los príncipes de Asturias, Felipe de Borbón y Letizia Ortiz, posan con el músico Paco de Lucía (i) y su hija, tras el concierto de éste en el auditorio Príncipe Felipe de Oviedo, con motivo de los premios Príncipe de Asturias. RICARDO GUTIÉRREZ

El guitarrista Paco de Lucía, en 1998. LUIS MAGÁN

La actriz Laura del Sol y el guitarrista Paco de Lucía, izquierda, en un fotograma de la película 'Carmen' de Carlos Saura (1996).

El guitarrista flamenco Francisco Sánchez Gómez, Paco de Lucía (izqda.) es aplaudido durante el acto de su investidura como doctor 'honoris causa' por la Universidad de Cádiz (UCA) celebrado en su ciudad natal, Algeciras, en 2007. (EFE)

Los guitarristas Paco de Lucía (izqda.) y Manolo Sanlúcar. PACO MANZANO

El director Carlos Saura (d) con Manolo Sanlúcar (i) y Paco de Lucía en un momento del rodaje de 'Sevillanas'. SANTOS CIRILO

Los guitarristas Al Di Meola, John McLaughlin y Paco de Lucía, en la apertura del Festival Internacional de Jazz de Madrid, en 1980. RICARDO MARTÍN

Retrato a contraluz de Paco de Lucía con su guitarra el 1 de septiembre de 1994. CHEMA CONESA

De izquierda a derecha, el director Carlos Saura, la cantante Marisol, el bailarín Antonio Gades, la actriz Laura del Sol y el guitarrista Paco de Lucia (segundo por la derecha). BERNARDO PÉREZ

El País