Friday, September 27, 2013

LA PÁTINA DEL TIEMPO: Edgar Degas, que fallece en un día como hoy, pero en 1917



Lo que quiero hacer es el resultado de la reflexión y el estudio de los grandes maestros; de inspiración, espontaneidad, el temperamento.

Edgar Degas



(Hilaire Germain Edgar Degas; París, 1834 - 1917) Pintor impresionista francés. A pesar de que inició sus estudios de derecho, gracias a la desahogada economía familiar y al beneplácito de su padre (cuya cultura y sensibilidad ante lo artístico resultó fundamental en su etapa de formación), Edgar Degas se dedicó bien pronto a la pintura. En 1853 ingresó en el taller del pintor Barriasy y en 1854 recibió las enseñanzas de Louis Lamothe, seguidor de Ingres.

Sin embargo, su privilegiada condición social, que determinará toda su vida y una buena parte de su obra, le permitió acceder a las colecciones particulares de pintura de la clase alta parisiense y formarse en la tradición clásica como autodidacta a través de múltiples viajes. En Florencia, conoció en casa de su tío, el barón Bellelli, copias y originales de Rafael, Mantegna, Pollaiuolo, Ghirlandaio y Botticelli.

Por los testimonios de la época se sabe que Degas era un hombre tímido, sensible, algo retraído, con una gran vida interior que a veces le dificultaba la relación con sus semejantes, tal como puede observarse en la serie de autorretratos que realizó entre 1854 y 1858, donde se aprecia la influencia de Ingres. En la década de los sesenta, la posibilidad de entender la pintura como un ejercicio artístico, ajeno a las alegorías y al trasfondo moralista de los grandes cuadros de historia, era todavía incierta y dudosa.

Sin embargo, las recientes muertes de Vernet, Delacroix e Ingres abrieron un hueco en el que pudo desarrollarse, de la mano de Manet y Degas, lo que Baudelaire denominó enfáticamente el "heroísmo de la vida moderna". La familia Bellelli (1858-1875, Museo de Orsay, París) surge de unos retratos de sus primas que Degas pintó durante su primera estancia en Florencia, y muestra un análisis visual de la familia en el que los caracteres de los personajes (la atenta e inquieta tía Laura, su esposo Genaro, las dos niñas), junto con la verosimilitud del mobiliario y los objetos personales, constituyen una composición realista, fiel testimonio de la vida moderna.
La familia Bellelli


La obra, sin embargo, puede entenderse también como una alegoría de la continuidad temporal familiar, pues el dibujo que cuelga de la pared representa al abuelo Degas, patriarca de la familia, mientras delante de él, la propia Laura Bellelli se encuentra embarazada; son cuatro y no dos -como parece a simple vista-, las generaciones plasmadas en el cuadro: el pasado alimenta al presente para proyectarse en el futuro, como ocurre en toda la obra de Degas.

De regreso a París, tras una estancia en la villa Médicis de Roma, Degas descubrió el fascinante mundo escénico que tanto exaltó en su pintura. Aunque de connotaciones alegóricas, el retrato deMademoiselle Fiocre en el ballet La Source (1868, Brooklyn Museum, Nueva York) expuesto en el Salón de 1868, representa su aparición en el panorama artístico parisiense.
Orquesta de la ópera


Su obra Orquesta de la ópera (1868-1869, Museo de Orsay, París), debía haber sido un retrato del fagotista Désiré Dihau, pero finalmente se convirtió en una composición en la que algunos de sus amigos, como el compositor Emmanuel Chabrier y otros músicos -pintados casi a la manera de Ingres-, se encuentran coronados por un friso de bailarinas decapitadas. Tras la visión instantánea y objetiva de encuadre espontáneo se esconde un complejo artificio compositivo que reclama el derecho a establecer nuevas reglas para la representación realista de la imagen de una época.

Las relaciones de Degas con el movimiento impresionista fueron bastante complejas. A pesar de que participó en siete de las ocho exposiciones del grupo y mantuvo diferentes contactos con todos los pintores que lo constituían, se negó sistemáticamente a practicar la pintura al aire libre y su obra posee indudables resonancias realistas e incluso clásicas.
El padre de Degas escuchando a Lorenzo Pagans (1869)


La captación visual del instante en Degas no puede asociarse al paisaje, que apenas practicó, aunque sí puede reconocerse en algunas pinturas relacionadas con la música, el baile o la escena. El padre de Degas escuchando a Lorenzo Pagans (1869, Museo de Orsay, París), representa un momento preciso de una de las veladas musicales que su padre organizaba en su propio domicilio; el instante es retenido, pero no sólo a través de la referencia visual, sino también por medio del gesto del cantante y guitarrista Lorenzo Pagans -boca abierta y mirada perdida-, así como por el movimiento capturado de sus manos durante la ejecución de una pieza y la expresión de ensimismamiento del padre.

Tras la guerra franco-prusiana, en la que participó alistándose en la Guardia Nacional, Degas regresó a París y frecuentó el ballet de la Ópera de la calle Peletier, iniciando sus primeras y míticas series de bailarinas hacia 1872. Dos años después, cuando participó en la primera muestra impresionista, su pintura fue una de las menos criticadas debido al perfecto dominio del dibujo, entendido éste sólo como un análisis de la realidad.

RETRATOS
Mme Theodore Gobillard nee Yves Morisot (head) 1869


Mlle Malo 1877

DANZA







ESCULTURA



La pequeña bailarina de catorce años


Una imagen, un pensamiento y... el resto es tuyo


LA MEMORIA

...Todo está guardado en la memoria, 
sueño de la vida y de la historia. 

La memoria despierta para herir 
a los pueblos dormidos 
que no la dejan vivir 
libre como el viento... 

Leon Gieco

Thursday, September 26, 2013

LA PÁTINA DEL TIEMPO. Recordando a T. S. Eliot, que nació en un día como hoy, pero en 1888


¿DÓNDE ESTÁ LA SABIDURÍA QUE HEMOS PERDIDO CON EL CONOCIMEINTO?

¿DÓNDE ESTÁ EL CONOCIMIENTO QUE HEMOS PERDIDO CON LA INFORMACIÓN?


T. S. Eliot
26 de septiembre de 1888 - 4 de enero de 1965

Poeta, dramaturgo, crítico literario y editor angloamericano.
Uno de los lideres del movieminto modernista en poesía.

Premio Nobel de Literatura en 1948

(Thomas Stearns Eliot, conocido como T. S. Eliot; Saint Louis, 1888 - Londres, 1965) Poeta, dramaturgo y crítico inglés. Cuando pasó a estudiar a la Universidad de Harvard, Eliot realizó numerosas lecturas típicas, más de lo que vulgarmente se cree, de la Boston culta de los años anteriores a la primera Guerra Mundial: Henry James, Donne y los metafísicos, Browning, Dante y el teatro isabelino. A ellas se añadió en 1908 el libro de Arthur Symons,The symbolist Movement in Literature, que le llevó al conocimiento de los "poètes maudits", en particular de Laforgue y Corbière.

Tales lecturas ejercieron una influencia formativa en la técnica de Eliot. Aprendió de James la precisión en el léxico, así como la seguridad de que la poesía debe escribirse con idéntico cuidado que la mejor prosa; de Browning recibió la forma del monólogo dramático, y de Laforgue los rápidos tránsitos de una a otra idea mediante las asociaciones y la mezcla de vocablos insólitos con una ordenación simple del discurso; el estudio de la poesía metafísica le proporcionó una versión moderna del "concepto" metafísico, el vínculo entre pensamientos y objetos dispares, y la costumbre del estilo directo y del lenguaje hablado; en los isabelinos del último período se inspiró para la forma del verso, flexible y con frecuentes encabalgamientos. Dante le enseñó la naturaleza exacta, escueta y evidente de las imágenes.

La familiaridad de Eliot con los simbolistas franceses aumentó a raíz de su viaje de 1911 a Europa, donde estudió primeramente en la Sorbona y luego en Oxford. En Inglaterra trabajó durante algún tiempo como empleado de banca; sin embargo, pronto se dedicó exclusivamente a la literatura. En su primera obra poética, El canto de amor de J. Alfred Prufrock(The Love Song of J. Alfred Prufrock, 1917), resulta evidente la influencia francesa, en particular la de Laforgue. A pesar de ello y de la afinidad de su monólogo dramático con el de algunos pequeños poemas de Browning, como por ejemplo My Last Duchess, en la citada composición Eliot rompe con la tradición de la poesía propia del siglo XIX, por lo menos en cuanto a la supresión de los elementos "poéticos".

Por aquel entonces residía en Londres Ezra Pound, gran animador de movimientos literarios y de poetas jóvenes. Con él estableció contacto Eliot, quien, después de Poems (1919), en los que resuenan todavía algunos ecos de la poesía francesa, publicó aquel mismo año Ara vos prec, donde la influencia de la lírica provenzal y del "stil novo" italiano constituye precisamente el resultado de las relaciones con Pound. A éste debe también nuestro autor su vínculo con el filósofo inglés T. E. Hulme, quien influyó en la formación crítica de Eliot.

Su afán de encontrar un medio técnico adecuado le llevó a componer otro pequeño poema, Gerontion(1920); en él, el movimiento de los versos retrocede y logra superar, como no consiguiera ni el propio Swinburne, la barrera Milton-Tennyson del "blank verse", además de inspirarse en el Shakespeare de la última época, Middleton y Webster. Si hasta entonces la obra de Eliot había representado el anhelo de encontrarse a sí mismo, el espectáculo del desorden espiritual ocasionado por la guerra ayudó a nuestro poeta a reconocer sus exigencias más genuinas, a lograr la realización del citado afán y a considerar implícitamente en esta realidad el caos interno y literario en el que se hallaban sumidas, entre la disgregación de todos los valores del espíritu, las manifestaciones extremas del Romanticismo.

Tal estado de ánimo aparece expresado en el pequeño poema Tierra yerma (The Waste Land), que en 1922 señaló la consecución de la madurez artística de su autor. Ya en el poema Gerontion, cuyos personajes y acontecimientos quedan reunidos en el espíritu del Anciano, había hecho presentir esta otra obrita, en la cual el movimiento del mundo en el espacio y el tiempo se concreta y unifica en Tiresias. La reacción de Eliot contra el desorden romántico se expresa en su renuncia a considerar la poesía como una efusión individual. Y así, trasladado el valor desde los sentimientos a la idea que de ellos se forja el poeta, enunció su teoría del objetivo correlativo: serie de objetos, situación o sucesión de hechos, fórmula de aquella emoción "particular", que debe ser evocada inmediatamente una vez los acontecimientos externos han sido orientados hacia una experiencia sensoria.

Este principio, en el que queda evidentemente manifestada una exigencia de imparcialidad y orden, es el origen del complejo de alusiones y símbolos característico de Tierra yerma, cuyos temas dominantes son el vacío y la futilidad de una existencia sin fe, o privada, por lo menos, de un punto fijo de referencia, y la concepción de la muerte como camino hacia la verdadera vida. Al espectáculo revelado por el poema y al desconsolador estado de ánimo a que daba lugar, opuso Eliot al cabo de poco tiempo la certidumbre de las creencias religiosas; y así, en 1927, o sea el mismo año en que adquirió la nacionalidad británica, se adhirió a la rama anglocatólica de la Iglesia anglicana.

Biografías y Vidas


Los hombres huecos

I
Somos los hombres huecos
Los hombres rellenos de aserrín
Que se apoyan unos contra otros
Con cabezas embutidas de paja. ¡Sea!
Ásperas nuestras voces, cuando
Susurramos juntos
Quedas, sin sentido
Como viento sobre hierba seca
O el trotar de ratas sobre vidrios rotos
En los sótanos secos
Contornos sin forma, sombras sin color,
Paralizada fuerza, ademán inmóvil;
Aquellos que han cruzado
Con los ojos fijos, al otro Reino de la muerte
Nos recuerdan -si acaso-
No como almas perdidas y violentas
Sino, tan sólo, como hombres huecos,
Hombres rellenos de aserrín.

1925


Arena - T.S. Eliot - Part 1 (BBC)



A biography/documentary on T.S. Eliot

Una imagen, un pensamiento y... el resto es tuyo


MIS SECRETOS

Mis secretos no son sólo las cosas confidenciales.
Mi mayor secreto es el fondo de mi sentir.


E. Cueto
Pájaros sueltos
La llave en la cerradura

Wednesday, September 25, 2013

Una imagen, un pensamiento y... el resto es tuyo



EN ESTADO DE ENAMORAMIENTO, NO ES FÁCIL SABER
SI SERÁ POSIBLE COMPARTIR LA VIDA CON EL OTRO.
ENAMORARSE ES OTRA COSA QUE VIVIR JUNTOS.

E. Cueto
Las encrucijadas de Eros
La llave en la cerradura

Monday, September 23, 2013

LA PÁTINA DEL TIEMPO: recordando a Pablo Neruda, que falleció en un día como hoy, en 1973


“Algún día en cualquier parte, en cualquier lugar indefectiblemente te encontrarás a ti mismo, y ésa, sólo ésa, puede ser la más feliz o la más amarga de tus horas”.

Pablo Neruda
12 de julio de 1904 - 23 de septiembre de 1973


Queda prohibido

Queda prohibido llorar sin aprender,
levantarte un día sin saber qué hacer,
tener miedo a tus recuerdos

Queda prohibido no sonreír a los problemas,
no luchar por lo que quieres,
abandonarlo todo por miedo,
no convertir en realidad tus sueños.

Queda prohibido no demostrar tu amor,
hacer que alguien pague tus dudas y mal humor.

Queda prohibido dejar a tus amigos,
no intentar comprender lo que vivieron juntos,
llamarles sólo cuando los necesitas.

Queda prohibido no ser tú ante la gente,
fingir ante las personas que no te importan,
hacerte el gracioso con tal de que te recuerden,
olvidar a toda la gente que te quiere.

Queda prohibido no hacer las cosas por ti mismo,
no creer en Dios y hacer tu destino,
tener miedo a la vida y a sus compromisos,
no vivir cada día como si fuera un último suspiro.

Queda prohibido echar a alguien de menos sin alegrarte,
olvidar sus ojos, su risa, todo,
porque sus caminos han dejado de abrazarse,
olvidar su pasado y pagarlo con su presente.

Queda prohibido no intentar comprender a las personas,
pensar que sus vidas valen más que la tuya,
no saber que cada uno tiene su camino y su dicha.

Queda prohibido no crear tu historia,
dejar de dar las gracias a Dios por tu vida,
no tener un momento para la gente que te necesita,
no comprender que lo que la vida te da,
también te lo quita.

Queda prohibido no buscar tu felicidad,
no vivir tu vida con una actitud positiva,
no pensar en que podemos ser mejores,
no sentir que sin ti este mundo no sería igual.

Pablo Neruda


Pablo Neruda - (1904 1973) 

Poeta chileno, considerado entre los mejores y más influyentes de su siglo, siendo llamado por el novelista Gabriel García Márquez "el más grande poeta del siglo XX en cualquier idioma". 

Fue tambien un destacado activista político, siendo Senador de la República, integrante del Comité Central del Partido Comunista y pre-candidato a la Presidencia. Entre sus múltiples reconocimientos destacan el Premio Nobel de Literatura en 1971 y un Doctorado Honoris Causa por la Universidad de Oxford. 

En palabras del crítico Harold Bloom, "ningún poeta del hemisferio occidental de nuestro siglo admite comparación con él".

muere Pablo Neruda



Puedes conocer más a través de la Fundación Neruda, aquí

Saturday, September 21, 2013

HUMOR de Erlich

Del 21 de septiembre

Del 20 de septiembre

Del 19 de septiembre

Del 18 de septiembre

Del 17 de septiembre

Del 16 de septiembre


Del 15 de septiembre


Del 14 de septiembre

Del 13 de septiembre


Del 12 de septiembre


Del 11 de septiembre El País

Las mejores fotos de astronomía de 2013


La Tierra y el Espacio 
'La luz que guía a las estrellas' (Guiding Light to the Stars) fotografía ganadora de la edición de 2013. 
MARK GEE, AUSTRALIA. (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH )




La Tierra y el Espacio 

La Tierra y el Espacio 'Energía verde' (Green Energy). Fotografía finalista. FREDRIK BROMS, NORUEGA (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)




La Tierra y el Espacio 

‘Cuádruple halo lunar’ (A Quadruple Lunar Halo) 
DANI CAXETE, ESPAÑA (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)




El espacio exterior 

‘Impasto celestial: Sh2-239’ (Celestial Impasto: Sh2–239). Fotografía ganadora. 
ADAM BLOCK, USA (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)




El espacio exterior 

‘Nebulosas de Antares y Rho Ophiuchi’ (Rho Ophiuchi and Antares Nebulae). Fotografía finalista. 
TOM O’DONOGHUE, IRLANDA. (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)




El espacio exterior 

Omega Centauri 
IGNACIO DIAZ BOBILLO, ARGENTINA (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)




Nuestro sistema solar 

‘Composición de corona, 2012 (Corona Composite of 2012). Fotografía ganadora. 
MAN-TO HUI, CHINA (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)




Nuestro sistema solar 

‘Maelstrom magnético’ (Magnetic Maelstrom). Fotografía finalista. 
ALAN FRIEDMAN, USA (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)




Nuestro sistema solar 

‘Alineación cósmica: Cometa Lemmon, GC 47 Tucanae y el SMC’ (Cosmic Alignment: Comet Lemmon, GC 47 Tucanae and the SMC) 
IGNACIO DIAZ BOBILLO, ARGENTINA (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)




Jóvenes fotógrafos 

La Vía Láctea (The Milky Way Galaxy ). Fotografía ganadora. 
JACOB MARCHIO, USA DE 14 AÑOS (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)




Jóvenes fotógrafos 

‘Adiós Sol, hola Luna’ (Goodbye Sun, Hello Moon). Fotografía finalista. 
ARIANA BERNAL, USA, DE 10 AÑOS (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)




Jóvenes fotógrafos 

‘La gran nebulosa’ (The Great Nebula) 
SAMUEL COPLEY, REINO UNIDO, DE 15 AÑOS (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)




Gente y espacio 

‘Siluetas contra la luna’ (Moon Silhouettes). Fotografia ganadora. 
MARK GEE, AUSTRALIA (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)




Gente y espacio

 ‘Hi.Hello’. Fotografía finalista. 
BEN CANALES, USA (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)





El mejor principiante

 ‘Tránsito de Venus’ (Venus Transit, Foxhunters Grave, Welsh Highlands). Fotografía ganadora. 
SAM CORNWELL, REINO UNIDO (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)




Imagen robótica 2013 

‘Cúmulo de Trapecio y la nebulosa circundante’ (The Trapezium Cluster and Surrounding Nebula). Fotografía ganadora. 
LÁSZLÓ FRANCSICS, HUNGRÍA (REAL OBSERVATORIO DE GREENWICH)


EL PAÍS

Chile, un destino para profesionales. Españoles en Chile


Sofía Boza trabaja en el Departamento de Economía Agraria de la Universidad de Chile.


Con una tasa de desempleo del 6,3%, el país andino es recomendable para españoles que posean máster y doctorados


Perros callejeros, aglomeraciones en el transporte público, aire contaminado. Eso fue lo que más llamó la atención a Noemí Soler, de 30 años, cuando hace seis meses viajó desde Valencia a Santiago de Chile. "Me siguen impactando las desigualdades sociales y salariales, que son más abruptas que en España. Cuesta acostumbrarse también a los sistemas sanitarios y educativos privados, difíciles de concebir cuando has crecido pensando que eso son derechos y no privilegios", dice. Máster en Conservación y Restauración de Bienes Culturales, Noemí llegó a Santiago animada por amigos y sin contrato. Hoy trabaja media jornada en su área de estudios, y el resto del día como dependienta en una tienda de artesanía. Si es con oferta laboral desdeChile, asegura, ni hay que pensárselo para emigrar. Si es para "probar suerte" como ella, su consejo es traer un colchón económico: "Es posible encontrar un futuro, pero tampoco es pan comido ni es barato arrancar".
El primer país sudamericano miembro de la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económico (OCDE), Chile es la economía emergente mejor evaluada de la región. Con una política de apertura económica internacional basada en acuerdos comerciales con medio centenar de países -entre ellos Estados Unidos, China y los de la Unión Europea-, su PIB ha crecido a tasas mayores a 4,5% por año desde hace una década. En el sector financiero, infraestructura, telecomunicaciones, energía y agroindustria, entre otros, en el país hoy operan alrededor de mil empresas tanto de matriz como de capitales españoles. Más allá de las cifras macro, para los inmigrantes quizá el indicador clave es la tasa de paro del 6,3%.
En 2012 Chile extendió permisos de residencia temporal para 2.416 españoles: 54 para estudiantes, 1.119 temporales y 1.243 sujetos a contrato, la mayoría de estos profesionales. Mariela Ardizzone, directora de Selección y Calidad de la consultora de recursos humanos Adecco en Santiago, dice que las empresas están preguntando cada vez más por españoles, especialmente en el área minera y energética.
Ardizzone comenta que la tramitación de los visados de residencia no resulta especialmente problemática. Con un contrato de trabajo y el resto de papeles, el trámite tarda entre 30 y 90 días, y otorga un permiso de trabajo por un año, que luego es renovable. La valenciana Amparo Romero, de 33 años, da fe de la velocidad de los trámites. Asistente en servicio técnico y ventas, a fines de diciembre pasado aterrizó en Santiago, donde pese a venir a buscar suerte encontró un trabajo en su área de formación.
El principal obstáculo para los profesionales es el reconocimiento de sus títulos académicos, sobre todo para quienes pretenden trabajar en el sector público, pues deben ser validados por la Universidad de Chile en un trámite que tarda seis meses. Además de las ingenierías, en el país existe una gran demanda por personas con estudios superiores de máster o doctorado.
El mejor ejemplo de eso es el Programa Académico Internacional Regular de la Universidad Autónoma de Chile, una entidad privada con 22.000 alumnos que hoy cuenta con 90 profesionales extranjeros -85 de ellos, españoles- trabajando en sus sedes de Santiago y Talca, una ciudad agrícola de 200.000 habitantes ubicada a 220 kilómetros al sur de la capital chilena.
Hasta ahí llegó desde Valencia en febrero pasado Albert Ferrer, un doctor en Historia del Arte de 48 años, ganador del Premio Europa Nostra 2012 por su trabajo en investigación patrimonial. "Trabajé siete años en un instituto y a tiempo parcial en una universidad. El caso es que tenía que hacer muchas cosas y no podía cumplir mi sueño de desarrollar mis facetas docente e investigadora", recuerda Albert, quien hoy tiene cuatro proyectos de investigación en marcha centrados en el patrimonio arquitectónico talquino: uno de los más afectados del país por el terremoto que asoló la zona centro-sur del país en 2010.
Con un sueldo de alrededor de 3.000 euros mensuales, Albert dice que gana más que antes, pero que -aunque los precios de los vegetales son baratos en las ferias populares- los productos en el supermercado son más caros que en España. Se ha adaptado perfectamente, asegura, y en eso ha ayudado que se encuentra acompañado de 25 compatriotas pertenecientes al programa.
Sí supo aprovecharlos Hernán Viguera, vicerrector de Extensión y Comunicaciones de la Universidad Autónoma de Chile. En 2011 él comenzó con el programa de contratación de docentes extranjeros con grado de doctor, que se espera que sumen 250 a fines de 2014. "La primera sorpresa fue tener 1.700 postulaciones en 15 días, y que el 95% correspondiera a españoles. La segunda fue que muchos no querían venir solos, sino con sus gatos, esposos y niños. Darnos cuenta de que eran familias completas aumentó nuestro compromiso con ellos", dice Viguera.
Como la mayoría de los profesionales españoles en Chile, Sofía Boza, de 28 años, se instaló en Santiago. Nacida en Cádiz, vivía en Madrid cuando en 2009 decidió emigrar. Doctora en Economía por la Universidad Autónoma de Madrid, hoy es académica en el Departamento de Economía Agraria de la Universidad de Chile, la pública más importante del país. Además del idioma y baja tasa de desempleo, ella destaca la seguridad como otra de las ventajas de la ciudad.
Sofía vive en el centro de Santiago donde, según dice, cada vez más escucha el acento español cuando camina por la calle. Concentrados en el sector Bellas Artes -un barrio histórico dominado por cafés, tiendas de diseño y librerías-, los españoles prefieren también Providencia, un sector próximo al centro con parques y bien conectado con el resto de la ciudad.

Chile en corto

- Tasa de desempleo: 6,5%.
- Tasa de desempleo juvenil: 18,0%.
- Crecimiento del PIB 2013: 4,9%.
- Número de españoles: 44.691 (censo, julio 2013).
- Entre 2008 y 2013, ha habido un incremento del 75,14% en el número de españoles censados en Chile.
- Los extranjeros deben obtener un permiso de trabajo que tiene dos modalidades: visa sujeta a contrato y visa temporaria. En la primera, se otorga un permiso de dos años prorrogable por periodos iguales presentando el contrato de trabajo. La segunda modalidad de permiso se concede por un año prorrogable por otro, tras el que se solicita la visa definitiva. Está pensada para profesionales y técnicos.

El País

HUMOR: Gaturro por Nik