Henry Moore (1898-1986)
Grupo Familiar (1959), fundición (1950-1951)
Bronce
Uno de los objetivos de este viaje era conocer el Tate Britain, que la vez anterior no lo fuimos a ver, y nos interesaba ubicar una de las obras de David Hockney, la que vimos y aprovechamos de ver otras obras y entre ellas estaban trabajos de Henry Moore.
La obra que les comparto es Grupo Familiar, que fue la primera escultura de gran formato de Henry Moore. La creó para una escuela en Stevenage. Muchos vecinos se opusieron a su inauguración. Un periódico local publicó el titular «La estatua de Belsen llegó de noche», en referencia al campo de concentración nazi de Bergen-Belsen. Para algunos observadores, las extremidades alargadas y desproporcionadas de las figuras parecían aludir a las víctimas del Holocausto.
(Castleford, Reino Unido, 1898 - Much Hadham, id., 1986) Escultor británico. Hijo de un minero, comenzó sus estudios artísticos en Leeds después de combatir en la Primera Guerra Mundial, y en 1919 ingresó en el Royal College of Art con una beca. Su interés por la escultura arcaica y clásica le llevó a frecuentar el British Museum y a viajar por Italia, Francia y España. Fue profesor del Royal College entre 1925 y 1932, y de la Escuela de Arte de Chelsea de 1932 a 1939.
En esta época tenía ya un estudio propio y había forjado el estilo que caracterizaría su trayectoria artística. Henry Moore rechazaba la búsqueda de la belleza al estilo de los clásicos o del Renacimiento; en sus obras buscaba tan sólo la expresión de una energía interior. Desde 1930, la figura yacente y la maternidad se configuraron como sus dos temas preferidos, a los que se añadieron más tarde las pequeñas cabezas y los grupos familiares.
En 1934, Moore comenzó a excavar cavidades en los materiales y, a partir de 1940, cavidades y masas poseen prácticamente la misma importancia, en una búsqueda de complementariedad entre forma y espacio. Poco conocido fuera de su país hasta mediados de siglo, el Premio Internacional de Escultura de la Bienal de Venecia, recibido en 1948, lo proyectó a nivel internacional.
En lo sucesivo recibió innumerables encargos, muchos de ellos para exteriores, lo que le llevó a aumentar el tamaño de sus obras. La piedra en los inicios y el bronce después fueron sus materiales preferidos. Henry Moore es considerado uno de los escultores más importantes del siglo XX y una de las principales figuras artísticas del Reino Unido contemporáneo.
Biografías y Vidas
Henry Moore
1898 - 1986
Modelo de trabajo para la Figura Reclinada de la UNESCO, 1957, fundido entre 1959 y 1961
Bronce
En 1955, Henry Moore recibió el encargo de crear una obra para la nueva sede de la UNESCO en París. Le llevó dos años decidir la mejor manera de plasmar la visión de colaboración internacional de la organización. Los cambios en las extremidades de la figura fueron de particular importancia para Moore. Proclamó que «un agujero puede tener tanto significado como una masa sólida». Esta escultura es una reproducción en bronce del modelo de yeso a partir del cual se realizó el encargo de la UNESCO.
En otra oportunidad les mostraré otras obras de Moore que encontramos en el Tate Britain. También se encuentras obras de este escultor en diferentes partes de la ciudad de Londres.
Vale la pena visitar el Tate Britain ya que permite conocer la mayor colección de arte británico del mundo, desde obras renacentistas hasta expresiones artísticas contemporáneas. Nosotros estábamos con el tiempo justo ya que teníamos una agenda bien llena y vimos en dos horas parte de lo que queríamos ver y, además, lo recomendado por este museo.
Que tengan una buena semana
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